Jos unohdat muutaman viikon takaiset uutiset, JRPG Edge of Eternity on nyt saatavilla Xbox Game Passin ja PC Game Passin kanssa. Katsotaanpa tämän ranskalaisen Midgar Studion ja sen perustajan Jérémy Zeler-Mauryn valtavan projektin alkuperää.
Kuinka Edge of Eternity syntyi?
Alun perin teimme pieniä pelejä, jotka seurasivat markkinatrendejä, ja näimme, että ne eivät välttämättä menestyneet kovin hyvin. Joten ajattelimme tehdä vielä yhden pelin, ja jos se onnistui hyvin, jatkamme, ja jos ei, lopetamme. Koska olimme suuria japanilaisten pelien ja Final Fantasyn faneja, sanoimme itsellemme, että aiomme kokeilla JRPG:tä. Päässämme tuolloin tavoitteena oli tehdä pieni peli, emme odottaneet sitä menestystä, jota se kohtasi Kickstarterissa. Kun näimme kerättyjen rahamäärien ja pelaajien kommenttien määrän, tarkistimme projektin tavoitteita vastaamaan näitä odotuksia. Kun katsomme tänään taaksepäin, ymmärrämme, että aloitimme amatööreinä ja että juuri tämä kehitys teki meistä ammattilaisia. Emme kadu kokemusta ollenkaan, se oli hyvin muokkaava, erittäin rikastuttava.
Miten tiivistäisit pelin?
Se on sekoitus japanilaisia ja länsimaisia vaikutteita. On paljon teemoja ja kerrontaelementtejä, joita olemme enemmän tottuneet näkemään länsimaisissa roolipeleissä, kuten esimerkiksi The Witcher. Olemme maailmojen risteyksessä. Kunnioitamme genren koodeja, jotta voimme purkaa niitä paremmin. Pelissä muukalaisrotu hyökkää planeetta vastaan ja vapauttaa tappavan viruksen, joka tuhoaa väestön. Päähenkilöidemme äiti kärsii, ja sankarimme lähtevät etsimään parannuskeinoa. Seikkailun edetessä ymmärrämme nopeasti, että ulkonäkö voi pettää, tapaamme muita hahmoja, löydämme salaisuuksia ja paljon muuta.
Taistelu on minkä tahansa JRPG:n ytimessä. Voitko kertoa meille lisää otsikon taisteluista?
Halusimme, että ensimmäinen pelikerros olisi tuttu klassisille JRPG-pelaajille vuoropohjaisella taistelujärjestelmällä. Mutta lisäsimme toisen, strategisemman pelikerroksen, jonka avulla voit siirtää hahmojasi taistelun aikana ja integroida maisemat yhteenotoihin, kuten esimerkiksi Divinity 2:ssa. Jotkut erikoiskyvyt toimivat synergiassa muiden kanssa luoden komboja, sinulla on mahdollisuus napata vihollinen takaa jne. Olemme jälleen modernisoineet perinteisen järjestelmän länsimaisilla elementeillä.
Genre tarkoittaa myös tietyn vapauden jättämistä etenemiseen osallistuville pelaajille, miten olette käsitelleet tämän asian?
Itse pelaan yleensä lineaarisesti, ja silloinkin nimike on edelleen pitkä, 25-30 tunnin välillä, suoraviivaisesti. Olemme myös lisänneet esteettömyysominaisuuksia, kuten järjestelmän, joka varmistaa, että vihollisesi ovat aina samalla tasolla tiimisi kanssa. Pelaajat voivat todella mukauttaa kokemusta, halusitpa sitten enemmän tai vähemmän ohjausta, johdonmukaisia haasteita tai ei esimerkiksi.
Peli on kehittynyt ensimmäisistä käyttötuneistaan lähtien. Mikä rooli yhteisöllä on ollut?
Yhteisöltä saatu palaute on auttanut meitä paljon. Pystyimme tasapainottamaan pelin, lisäämään vihollisia, hahmoja, tekemään taisteluista monimutkaisempia, muokkaamaan animaatioita tehdäksemme kaupungeista elävämpiä… ja sisällyttämään japanilaiseen jälkiäänitykseen. Monien pelaajien mielestä tämä on osa genren koodeja, ja saimme paljon pyyntöjä tässä mielessä. Joten työskentelimme japanilaisen toimittajan kanssa, joka toimi ääninäyttelijänä.
Sinulla oli myös mahdollisuus työskennellä Yasunori Mitsudan, legendaarisen säveltäjän kanssa, miten tämä yhteistyö syntyi?
Edellisessä Hover-pelissämme työskentelimme Jet Set Radion säveltäjän Hideki Naganuman kanssa. Lähetimme juuri sähköpostin… Ymmärsimme, että nämä ihmiset työskentelivät monissa suurissa yrityksissä hyvin jäsennellyssä ympäristössä ja että laatikosta irrottautuminen ja yhteistyö itsenäisen studion kanssa voisi tehdä heidät onnelliseksi. Ja sama oli Yasunori Mitsudan kanssa, saimme hänet löytämään uusia orkestereita… Hän oli yhtä iloinen saadessaan työskennellä kanssamme kuin me hänen kanssaan, se antoi hänelle mahdollisuuden kokeilla uusia asioita. Ranskalais-japanilaiset yhteistyöt ovat todella osa studiomme identiteettiä, se on todella asia, jota haluan edelleen kehittää tulevaisuudessa.
Mitä mieltä olet Game Passista kehittäjänä ja pelaajana?
Tietysti sen avulla voimme tavoittaa laajemman yleisön. Microsoftin tuki itsenäisille ryhmille, jotka tekevät hulluja vetoja, on todella siistiä kehittäjille. Itse en pelaajana pelannut niin montaa indie-pelejä, ja Game Passin avulla olen voinut kokeilla monia nimikkeitä. Pidän myös cross-platform-näkökulmasta, pelaan paljon pilvessä. Asensen pelini PC:lle, siirryn televisioon ja sitten puhelimeen… Tällä hetkellä pelaan Nobody Saves the Worldia, mikä on todella siistiä! Se on löytö, josta pidän, se pakottaa minut ajattelemaan laatikon ulkopuolella.
Kiitos Jérémy Zeler-Maurylle, että käytit aikaa vastata kysymyksiimme. Edge of Eternity on pelattavissa tänään Xbox Game Passilla ja PC Game Passilla.
Edge of Eternity
Rakkaat kyläläiset
23,99 dollaria
PC Game Pass
Xbox Game Pass
Kävi eeppisiä vuoropohjaisia taisteluita, kun seuraat Daryonia ja Seleneä heidän pyrkimyksissään löytää parannuskeino kaikkea vievään syöpymiseen tässä suuressa toivon ja uhrauksen tarinassa. Tärkeimmät ominaisuudet: Kiehtova tarina täynnä juonenkäänteitä ja sydäntä särkeviä hetkiä Upea fantasiamaailma tutkia eeppisiä taisteluita ainutlaatuisella ja strategisella vuoropohjaisella taistelujärjestelmällä Karismaattiset ja unohtumattomat hahmot Upea ääniraita, jossa mukana Yasunori Mitsuda (Chrono Trigger & Xenoblade Chronicles) An kehittynyt askartelujärjestelmä Jättiläinen kaksipyrstöinen kissateline! Äänitetty kokonaan englanniksi ja japaniksi yli 50 tuntia peliaikaa!