Wszystko o Twoich ulubionych grach, filmach i telewizji.

Chłopiec Narita: Odkrywanie estetyki nostalgii

7

Kiedy zdecydowałem się stworzyć Narita Boy, wiedziałem, że musi to być gra, w którą chciałem zagrać, a nie gra, w której myślałem, że zadowoli tysiące ludzi. Nie znam ich, a oni nie znają mnie. Chłopiec Narita musiał być hołdem dla mojego dzieciństwa. Zdałem sobie sprawę, że moja miłość do estetyki retro wzięła się z emocjonalnego związku, jaki miałem z grami zręcznościowymi pod koniec lat 80-tych. Przez całe życie zapomniałem o wielu rzeczach, ale utkwił we mnie zapach smażonego jedzenia i odgłosy automatów do gier.

Zdałem sobie sprawę, że gdybym mógł połączyć się z tym miejscem w przeszłości, gdzie wszystko było świetnie i nie było żadnych problemów, mógłbym połączyć się z przyszłymi graczami Narita Boy – przeszłością, teraźniejszością i przyszłością. Tak narodził się świat Narita Boya!

Następną rzeczą, którą zrobiłem, było zbadanie kulturowych odniesień mojej młodości i zrozumienie, jaki był mój związek z każdym z nich – na przykład He-man i jak miecz zmienia zwykłego człowieka w potężnego bohatera. Okay, legendarny miecz, zauważył. Inny przykład, „The Last Starfighter", gdzie chłopak, który mieszkał kiedyś w furgonetce, jest rekrutowany przez kosmitów ze względu na jego umiejętności jako gracza. Inna uwaga, możliwość grania w grę wideo. Niezwykły element może całkowicie zmienić życie zwykłego człowieka i to była cecha wspólna w moich kulturowych odniesieniach. Patrząc na te wszystkie elementy, tworzyłam zręby Narita Boya.

Chłopiec Narita: Odkrywanie estetyki nostalgii

A estetyka? Zrodzili się z miłości i konieczności. Zdecydowałem się rozwijać grę w pixel art, ponieważ uwielbiam pixel art, a pomaga to, że łatwiej i szybciej jest stworzyć tło w rozdzielczości 521×293 pikseli niż w HD. Co więcej, lata 80. i 90. były złotym wiekiem sztuki pikselowej, więc to, co mi się podobało, a co najlepsze pod względem produkcji i estetyki, zbiegało się.

Poza pixel artem, gra potrzebowała własnej estetyki, która według mnie musi odgrywać rolę w wyjaśnianiu historii. Potem pomyślałem, że podoba mi się kilka gier, takich jak Sword and Sorcery i estetyka retro, więc to są odniesienia, które mógłbym połączyć. Uznałem więc, że moja gra musi być autoreferencjalna – sama odnajduje sens estetyki.

Potem zdecydowałem, że mój bohater potrzebuje wszechmocnego miecza i nie wiem dlaczego, ale narysowałem go w trzech kolorach – trzech podstawowych kolorach. A gdyby te trzy kolory były siłą życiową planety? Byłyby trzy różne rasy i mógłbym zaprojektować trzy mapy z dominującym kolorem w każdej z nich. Odkryłem, że mogę wykorzystać swoją pasję do kolorów i teorii kolorów do ustrukturyzowania mojej historii, a zatem przypadkowa decyzja była kluczowym czynnikiem w tworzeniu uniwersum gry. 

Chłopiec Narita: Odkrywanie estetyki nostalgii

Teraz, gdy miałem już trzy kolory i rasy, zadałem sobie pytanie, czym dokładnie jest Cyfrowe Królestwo? Po zastanowieniu zrozumiałem Cyfrowe Królestwo jako krainę w komputerze (dzięki, „Tron!”). Komputer jest prostokątem, więc te proporcje w grze sprawiłyby, że Cyfrowe Królestwo byłoby wyrazem Narity One, komputera tworzącego ten świat. Dzięki temu założeniu wszystkie scenariusze i postacie rozkwitły, a wszystko było spójne i solidne.

Jest jednak bardziej subtelna warstwa. To, co wyjaśniłem, to estetyka formalna, co widać, ale chciałem też stworzyć warstwę estetyki niematerialnej. Tu właśnie pojawia się moje zamiłowanie do japońskiej estetyki, sposobu współistnienia natury i architektury. Przypomniało mi się też dziwne uczucie, jakie doznałem, czytając japoński horror, w którym współistnieje piękno i dziwaczność, nie w sposób namacalny, ale raczej jako posmak.

Chłopiec Narita: Odkrywanie estetyki nostalgii

Myśląc o tym posmaku, zdałem sobie sprawę, że potrzebowałem Narita Boya, by był jak przebudzenie po gorączkowym śnie. Chciałem, aby estetyka zanurzyła Cię w grze i pozostała w Twojej pamięci. Do tego ostatniego wyzwania zainspirowały mnie dzieła sztuki, w których dziwność estetyki dosłownie rozwaliła mój umysł. Mowa o Beyond the Black Rainbow Panosa Cosmatosa, kilku krótkich filmach Velasco Broca, Chrono Crimes Nacho Vigalondo i wielu innych. Chciałem stworzyć estetykę, która zabierze Cię w niewygodne miejsca w Twojej podświadomości. Wszyscy ci artyści pozostawiają części historii niewyjaśnione, umożliwiając wyobraźni wypełnienie ich własnymi lękami i fobiami, a dla mnie ważne jest, aby gra działała na poziomie emocjonalnym gracza.

Chłopiec Narita: Odkrywanie estetyki nostalgii

Chłopiec Narity

Zespół17

24,99 USD

Zdobądź to teraz

Retrospekcja do lat 80-tych. The Creator, geniusz swoich czasów, tworzy konsolę do gier wideo o nazwie Narita One, której sztandarowym tytułem jest gra o nazwie Narita Boy. Narita Boy staje się wielkim hitem! Kopie wkładów znikają z fizycznych półek na całym świecie. W ciągu kilku tygodni Narita Boy jest najlepiej sprzedającą się grą wideo wszech czasów, chwaloną przez krytyków za fantastyczną moc, dzierżąc miecz techno i zabierając graczy w podróż jak żadna inna. Tymczasem wewnątrz kodu binauralnego sfera cyfrowa łączy się z rzeczywistością. On powrócił i skasował wspomnienia Stwórcy. Program nadzorczy, płyta główna i jej agenci aktywowali protokół Narita Boy. Nadchodzą Ogiery, a Cyfrowe Królestwo potrzebuje bohatera. Gra Zostań symfoniczny w Narita Boy! Radykalna przygodowa gra akcji z legendarnym pikselowym bohaterem uwięzionym jako zwykłe echo w cyfrowym Królestwie. Odkryj tajemnice techno-miecza, blokuj miecze ze zepsutymi i skażonymi ogierami. Uratuj świat! Pikselowy perfekcjonista – Świetny przykład perfekcjonisty w pracy. Doświadcz wizualizacji epoki retro ożywionej ręcznie rysowanymi animacjami. Poznaj tajemnice Cyfrowego Królestwa – wyrusz w górę, w dół, w lewo i w prawo, aby odkryć najciemniejsze głębiny zepsutego kodu binarnego w tej niekończącej się historii. Zmaksymalizuj trichromię – wyposażony w jedyną broń zdolną do pokonania zagrożenia Stallion, weź Techno-miecz i zanurz go w cyfrowych sercach swoich wrogów. Nie pozwól temu imperium kontratakować, bądź prawdziwym biegaczem ostrzy. Zatwardziali wrogowie – staw czoła wrogom, których tylko wyobrażasz sobie z najciemniejszych snów gorączkowych! Pokaż tym bossom bajty – zmierz się z mnóstwem całkowicie radykalnych i niesamowitych bossów. Zostań terminatorem bossa, pokonując zabójczego Kraba, DragonBota, Czarną Tęczę i wiele więcej! Brzmienie czasów retro – Poczuj świeże fale syntezatorów, które obmywają Cię podczas podróży po Cyfrowym Królestwie. Z kopającymi bitami, które przeniosą Cię z powrotem do przyszłości. jest koniec historii.

Źródło nagrywania: news.xbox.com

Ta strona korzysta z plików cookie, aby poprawić Twoje wrażenia. Zakładamy, że nie masz nic przeciwko, ale możesz zrezygnować, jeśli chcesz. Akceptuję Więcej szczegółów